误会与误会——论名着改编电视剧的不足

一、误解和误区——谈名着改编电视剧的不足（论文文献综述）

郭明明^[1]（2021）在《中国二次元电影研究》文中进行了进一步梳理

傅议萱^[2]（2021）在《中国流行歌曲演唱多元化特点及影响因素研究》文中进行了进一步梳理

廖珊^[3]（2021）在《部编版初中语文革命传统作品教学研究》文中研究指明

沈祺^[4]（2021）在《曹禺戏剧作品影视改编探析》文中进行了进一步梳理

王颖倩^[5]（2021）在《高中语文整本书阅读教学研究 ——以《红楼梦》为例》文中进行了进一步梳理随着课程改革的推进,语文课程更强调培养核心素养,以适应终身发展的需要及社会对培养多样人才的需求。《普通高中语文课程标准（2017年版2020修订）》中提出的第一个学习任务群便是整本书阅读与研讨,这对学生的阅读能力与阅读方法、教师的引导和设计能力都提出了新的要求。高中语文课堂中,整本书阅读教学仍处于起步阶段,虽有过往的单篇阅读、名着阅读等经验可以借鉴,但如何更好地实施整本书阅读教学活动,让学生在整本书阅读过程中更好地提升语文核心素养,仍是亟需探讨的问题。与传统单篇文本阅读相比,整本书文本容量大、内在逻辑更加完整。与传统语文课堂教学相比,整本书阅读教学重难点更具特异性,学生更能成为学习主体,也更依托课后阅读效果。以《红楼梦》阅读教学为例,高中生进行整本书阅读时,个体间有着阅读起始高度和阅读兴趣的差异,直接影响到整本书阅读的效率与效果。他们也常常面临着前记后忘、阅读时间不够的阅读困境。在《红楼梦》整本书阅读教学过程中,学生往往存在刻板印象、碎片阅读、目的单一的问题,教师往往存在教读分离、忽视任务、研究不足、大包大揽、评价呆板的问题。整本书阅读内容篇幅浩瀚、诗词量大,人物复杂、主题多样,版本众多、交流不易的特征也为整本书阅读教学增添了难度。针对以上问题,整本书阅读教学应做到:一、以生为本,让学生既能“读得进”也能“读得出”。教师可以在布置阅读任务前设计读前激趣环节,关注读困生的阅读状况;也可以通过家校合作,更好地保障学生整本书阅读的时间;还可以通过设计有效阅读,更好地培养学生的核心素养。二、改进课堂教学,通过课堂教学活动辐射学生课外阅读。教师应做到教读结合,用精读泛读相结合的方法,带领学生找寻阅读价值点,同时保证阅读速度与效率,建立起适合学生的阅读方法;还可以活动促阅读,通过主题研究与深度研读,延伸引发学生思考;在阅读过程中,允许并鼓励学生有个性化见解并将其诉诸笔端,对不够恰当的看法与言论,引导学生自我评价与反思,帮助形成积极健康的审美观;也可以运用多元的过程性评价与终结性评价,灵活运用阅读自评表、学生互评表、阅读测验、学术性写作等手段,把握学生阅读效果与进程,激发学生阅读兴趣与思考。三、课程眼光观照,在整本书中提炼教学重点。教师可以带领学生在阅读小说情节时不忘涵咏诗词,关注语言的建构;也可以以深度阅读促进思维的提升;更可以在比较阅读中,传承理解中华古典文化,增强文化自豪感。

牛旻^[6]（2021）在《新媒体视域下的现代漫画转型研究》文中指出现代漫画是一种综合性大众艺术,突破了传统讽喻漫画的叙事局限性,是造型艺术、镜头语法和叙事文本的同构体,其文化属性与审美机制具有特殊性与复杂性。随着新媒体时代来临,数字互联网改变了漫画符号的审美创造与符号消费机制,也改变了其文化参与和跨文化传播机制。在硕大无朋的“超真实”数字拟像世界和符号消费活动中,漫画图像叙事得以在大众文化层面实现泛化,不仅从亚文化靠近主流文化,也承担起更复杂的文化建构职能,在视觉维度以扁平化、风格化、碎片化的图像语言全面介入大众审美,还在数字图像符号消费逻辑的主导下融合了娱乐性与批判性,融合并改变了影视、广告、手机软件等多种图像叙事形态,以角色经济的形态推动着流行文化的视觉革新。本文以新媒体时代的现代漫画研究为主,兼及其形形色色的泛化形态,综合运用符号学、图像学、文化社会学和传播学方法,理论演绎、实证研究、比较研究和个案分析等相结合,全面厘清新媒体时代漫画的审美创造机制、符号消费机制和文化参与机制,进而探寻其在新媒体时代实现跨文化传播的策略与机制,寻找国产漫画凝构风格范式、阐释传统文化、建构时代精神、发挥社会功能的新路径。全文分为五章。第一章,尝试准确界定现代漫画的定义,在此基础上探索媒介载体与漫画形态的关系,为相关研究建立较为清晰的视角与框架。第二章,从图像学和文化社会学切入,从新媒体时代的漫画生产环境、图像叙事机制、文化拼贴手法和价值取向隐喻四个方面入手,全面分析现代漫画的审美创造机制转型,剖析其叙事机制的独立趋势,指出漫画中的商品性与审美性的同构,以及传统美学和时代精神的融合。第三章,采取符号学方法,从新媒体时代的阅读方式、符码再造与消费载体三个方面入手,分析现代漫画的符号消费机制转型,探明其在大众文化与审美意识建构中的符号编码与解码机制,揭示其符码消费中的弱编码、同构式解码、养成式消费等新特征;揭示现代漫画能在交互式阅读与符号消费中建构群体理性;分析基于现代漫画的视觉文化与概念文化的同构趋势。第四章,采用文化社会学方法,从新媒体时代的民众形象建构、国家形象建构和社会问题的审美化解决三个方面入手,探讨现代漫画的文化参与机制转型,探明漫画丰富的社会功能,揭示现代漫画正在使民众形象的建构从脸谱化想象变成多元化图解;揭示现代漫画正在使国家形象的建构从宏大的英雄主义叙事转向日常生活审美;具体分析现代漫画如何对“个人化”、异化等当代社会文化现象进行审美表征。第五章,从图像学和传播学切入,通过对比传统媒体时代和新媒体时代的传播环境,分析现代漫画在新媒体时代的跨文化传播机制转型,提出新媒体时代漫画在跨文化传播中的渠道多元、文化折扣弱化、主动介入全球文化景观建构和整合超媒介文本等新特征,据此探明基于现代漫画的文化认同机制,并对中国漫画的跨文化传播策略与路径进行分析与展望。

龚晨^[7]（2020）在《跨媒介语言能力与高中语文“跨媒介阅读”研究》文中认为当前的语言生活越来越呈现出多媒介、跨媒介和媒介融合的特征,培养学生跨媒介语言能力以适应当前及未来的语言生活,是语文教育的重要目标和时代课题。《普通高中语文课程标准（2017年版）》首次把“跨媒介阅读与交流”作为学习任务群之一,并明确其教学要求。本文试图融合语言学、教育学、传播学等学科的相关理论,从媒介与语言的关系出发,探讨“跨媒介语言能力”的内涵与养成路径,进而对高中语文“跨媒介阅读”及其教学进行了问题分析、理论探讨与策略构建,以期对该任务群的教学开展有所裨益。本文的主体内容包括四部分:第一部分探讨当前跨媒介语言生活对高中语文的新挑战。当代跨媒介语文生活具有信息来源多元化、信息传播方式多样化和信息接受个性化的特征,这向高中语文教学提出了新的教学目标和新的教学内容。第二部分主要探讨“跨媒介语言能力”。跨媒介语言能力是一种复合型语言能力,是对传统的语文能力和媒介素养的全面综合,跨媒介语言能力是高中生核心素养的重要内容,跨媒介语言能力的培养是高中语文教学的重要目标。本部分重点分析了跨媒介语言能力的构成要素和养成路径。通过访谈与问卷调查,发现当前高中生跨媒介语言能力存在一些不足,当前的跨媒介阅读教学也存在一些实践和认识上问题。第三部分主要从阅读过程的“媒介融合”角度探讨了高中生的“跨媒介阅读”问题。首先,论述跨媒介阅读是培养高中生跨媒介语言能力的最重要的养成路径。其次,理清“跨媒介阅读”的内涵,分析了跨媒介阅读的多元性、交互性和互文性特点。最后,分析了高中生跨媒介阅读的两种形式,举例说明了三种实现方式:不同主体先跨后读、同一主体边跨边读以及不同主体边跨边读。并进一步探讨了相关教学对跨媒介阅读的作用和意义。第四部分主要探讨如何实施“跨媒介阅读教学”。跨媒介阅读教学是高中语文课堂的一种新体验,跨媒介阅读教学是一种多模态语篇教学、多模态语码教学以及多模态语篇解码教学,跨媒介阅读教学应以语篇图式理论为指导,需要适应不同的语篇体裁。本文基于这些认识,提出了若干跨媒介阅读教学模式。另外,本文还对高中语文跨媒介阅读教学中的若干认识和实践误区进行了澄清。如将跨媒介阅读教学等同于多媒体教学,如将跨媒介阅读教学狭义理解为特定文本教学,如将跨媒介阅读教学与传统文学作品教学相割裂等。

江爱华^[8]（2020）在《从传统到现代 ——安徽省黄梅戏剧院剧目建设研究（1953-2019）》文中指出安徽省黄梅戏剧院的前身是安徽省黄梅戏剧团,于1953年建立,1987年3月剧团正式更名为安徽省黄梅戏剧院,剧院的建立是戏曲艺术体制现代化的目标和结果,其剧目建设承接着黄梅戏剧种的过去、现在和未来的发展脉络,关乎黄梅戏剧种的盛衰。本文在前辈时贤研究成果的基础上,以安徽省黄梅戏剧院为个案,结合相关戏曲政策,对其成立66年以来创作排演的近460出剧目进行系统地梳理和研究,考察剧目创作与剧种发展的相互关系,并以此为主线来结构整篇博士论文的框架。安徽省黄梅戏剧院近七十年的剧目创作按其成就而言大致可分为两个时期,建团伊始至千禧年为第一阶段,千禧年至2019年为第二阶段。按题材可分为四大类型,即黄梅戏传统剧的改编,移植剧目的创作,新编、改编历史剧的创作,现代戏创作。第一阶段的建团初期,黄梅戏传统剧的改编催生了经典的诞生,促使黄梅戏一度振兴,黄梅戏生、旦两行表演取得长足的发展,建立了一支艺术人才队伍,黄梅戏新皖剧的地位得以确立。八十年代初至本世纪末,历史剧和现代戏的创作催生了黄梅戏新经典剧目的诞生,黄梅戏出现了二度振兴,黄梅戏生、旦两行的表演继续发展。比之传统剧的改编,历史剧和现代戏的创排出现了新的变化,即剧化和雅化倾向。剧目创作与剧种发展良性互动,互相促进,相互成就。黄梅戏剧种以开放的姿态积极与新媒体技术结合,黄梅戏电影、黄梅戏电视剧风靡一时,戏曲艺术人才代际更迭,群星闪耀,安徽省黄梅戏剧院在同侪中处于领军位置,可谓辉煌。进入两千年以后,第二阶段安徽省黄梅戏剧院的剧目创作整体态势趋向滞后和单一,三度振兴的呼声雷声大雨点小,始终没有推出代表性剧目作品,黄梅戏的舞台表演艺术没有更上层楼,艺术人才队伍青黄不接,安徽省黄梅戏剧院因此失去领跑资格和行业老大的位置,同一时期安庆市和湖北省的黄梅戏院团佳作频出、人才济济,与安徽省黄梅戏剧院三驾马车齐驾并驱、平分秋色。虽然失去领军地位,但第二阶段安徽省黄梅戏剧院创作排演了二十多部新编剧目,为新世纪剧目建设提供了多元的探索和有益的尝试,使得黄梅戏的高峰艺术作品成为可能、值得期待,三度振兴成为可能。考察安徽省黄梅戏剧院近七十年的剧目创作,取得瞩目成就的同时,也依旧存在着诸多问题,有些问题甚至成为剧目创作的顽疾,三度振兴的道路依旧道阻且跻。

薛婧^[9]（2020）在《《西厢记》英译研究》文中指出“新杂剧,旧传奇,《西厢记》天下夺魁。”毫无疑问,《西厢记》是中国戏曲经典中最有代表性的优秀作品之一,自诞生以来它不仅吸引着无数国内外研究者的目光,同样也引起了各国翻译家和汉学研究者的注意;在短短的百余年间,它被陆续翻译成各种语言,在世界范围内广泛传播。其中,《西厢记》在英语世界取得的成绩尤为瞩目。从19世纪末起,它就先后被十几位译者以全译本、改译本、英文剧本等形式翻译出版;在学术界也有许多学者撰写硕博论文、学术论文,对它进行专题研究,呈现出《西厢记》在海外广泛的接受和强劲的传播态势。本论文主要运用译介学、描述性翻译学、跨学科研究等理论和方法,对《西厢记》在英语世界的翻译进行全面系统的探讨。研究对象涵盖《西厢记》英语译介的全过程及其他相关因素,如《西厢记》英译的社会文化语境、英译者的身份、翻译目的和翻译思想,不同《西厢记》英译本在文化负载词等细节上的处理、《西厢记》英译本在英语世界的接受和经典化历程等。从宏观和微观的角度对《西厢记》的英译这一论题进行了比较全面的研究。具体来说,首先从中国的地理环境和文化土壤、元代城市发展和商业繁荣以及文人的被动选择这三方面对元杂剧兴盛的历史文化语境以及对王实甫创作《西厢记》的影响进行了比较细致地分析;并对《西厢记》故事的流传和版本问题进行了简单阐述,指出《西厢记》的英译本底本选择以《金批西厢》和弘治本《西厢记》两种为主。继而在广泛搜集大量关于《西厢记》译者、译本和评价文献资料的基础上,对《西厢记》在英语世界的历时性传播进行了梳理,阐明《西厢记》在英语世界的译介呈现出比较明显的阶段性特征,并以时间和译者活动为线索对其进行阶段划分;提出《西厢记》在英语世界已经完成经典化的结论,并且从专业人士和赞助人两方面对其经典化过程进行了分析,指出《西厢记》在译者、研究者、出版社和高等教育机构这些角色的共同推动下完成了在英语世界的经典化。宏观角度上,论文全面分析了《西厢记》七个主要英译本的文本和副文本。重点结合译者的教育背景和工作经历,对译者的主要翻译思想或目的进行探讨;并对各个译本在语言和风格上所体现的特色进行了具体分析;某些译本由于副文本内容较多,信息量大,论文也进行了额外的探讨和分析。微观角度上,笔者指出《西厢记》的外译过程其本质乃是文化交流的过程,而文化负载词是文化交流中最基础、最重要的单位。因此,本论文对《西厢记》译介过程中文化负载词的翻译做了比较细致的微观研究;将原文中的文化负载词分成语言文化、社会文化、宗教文化、物质文化和生态文化五类,每一类各选取大量的例证进行微观分析;总结出不同时期、不同国家的译者在翻译策略的选择上往往呈现出较大差异的结论。最后论文对中国戏曲典籍外译和传播的相关问题进行了反思和展望。《西厢记》是英语世界被重译次数最多的中国戏曲作品,研究其英语译介活动对于中国戏曲典籍外译具有重要的参考和借鉴意义。尤其是在中外文化交流日益繁荣的今天,研究和探讨《西厢记》英译活动的过程及其规律,揭示译介传播的本质特征和内因,对于中国戏曲典籍今后的外译工作无疑能够起到一定的推动和指导作用。

董向前^[10]（2020）在《《韩国文化教室》（第7讲—第11讲）韩汉翻译实践报告》文中认为本篇硕士学位论文为韩中翻译实践报告,笔者在翻译了由成均馆大学朴庆禹老师及其夫人赵仁沃老师合着的《韩国文化教室》一书的后五个章节及附录部分之后撰写了本篇翻译报告。该部分内容主要对韩国养生、礼节、礼仪、精神、节日等方面的文化现象进行了详细的讲解。作者以日常生活中的场景为切入点,继而引申出相关文化信息点。例如由近年来在韩国风靡一时的登山服,引申到韩国人对健康的追求和独特的养生文化;由司空见惯的整容风潮,引申到千百年来韩国人审美标准的变迁。全书语言朴素无华,用最简洁直白的方式对文化现象进行了剖析。本次翻译项目韩文原文字数共计55000余字,中文译文字数共计43000余字。截止目前,该书尚无其他中文译本。本篇翻译实践报告共分为六部分。第一章是绪论,对本篇翻译实践报告的选题背景和选题意义进行了简要阐述;第二章是翻译项目简介,分别从作品简介以及翻译难点两个角度进行了叙述;第三章是翻译过程,具体讲述了此次翻译实践中,笔者在译前准备、翻译阶段、校对阶段做出了哪些努力;第四章为翻译理论的选择,对本次翻译实践的指导理论——奈达的“功能对等”理论进行了介绍,并阐述了该理论对原文文本翻译的指导作用;第五章为翻译案例分析,笔者结合翻译实践过程中遇到的典型案例,从词汇翻译、句子翻译两个方面进行归纳总结,具体阐述了笔者的处理方法;最后一部分为结论,笔者对本篇翻译实践报告的每个章节进行了概括。通过此次翻译实践,笔者深刻认识到了奈达“功能对等”翻译理论的科学性。同时也认识到翻译是译者对原文作品的再创造过程,在翻译过程中要具体问题具体分析,灵活运用各种翻译方法和技巧,不能过分拘泥于原文形式。

二、误解和误区——谈名着改编电视剧的不足（论文开题报告）

（1）论文研究背景及目的

此处内容要求：

首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。

写法范例：

本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。

（2）本文研究方法

调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。

观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。

实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。

文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。

实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。

定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。

定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。

跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。

功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。

模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。

三、误解和误区——谈名着改编电视剧的不足（论文提纲范文）

（5）高中语文整本书阅读教学研究 ——以《红楼梦》为例（论文提纲范文）

（6）新媒体视域下的现代漫画转型研究（论文提纲范文）

（7）跨媒介语言能力与高中语文“跨媒介阅读”研究（论文提纲范文）

（8）从传统到现代 ——安徽省黄梅戏剧院剧目建设研究（1953-2019）（论文提纲范文）

（9）《西厢记》英译研究（论文提纲范文）

（10）《韩国文化教室》（第7讲—第11讲）韩汉翻译实践报告（论文提纲范文）

四、误解和误区——谈名着改编电视剧的不足（论文参考文献）

• [1]中国二次元电影研究[D]. 郭明明. 山东师范大学, 2021
• [2]中国流行歌曲演唱多元化特点及影响因素研究[D]. 傅议萱. 东北师范大学, 2021
• [3]部编版初中语文革命传统作品教学研究[D]. 廖珊. 西华师范大学, 2021
• [4]曹禺戏剧作品影视改编探析[D]. 沈祺. 南昌大学, 2021
• [5]高中语文整本书阅读教学研究 ——以《红楼梦》为例[D]. 王颖倩. 扬州大学, 2021(09)
• [6]新媒体视域下的现代漫画转型研究[D]. 牛旻. 湖北大学, 2021
• [7]跨媒介语言能力与高中语文“跨媒介阅读”研究[D]. 龚晨. 浙江师范大学, 2020(03)
• [8]从传统到现代 ——安徽省黄梅戏剧院剧目建设研究（1953-2019）[D]. 江爱华. 中国艺术研究院, 2020(12)
• [9]《西厢记》英译研究[D]. 薛婧. 山西师范大学, 2020(07)
• [10]《韩国文化教室》（第7讲—第11讲）韩汉翻译实践报告[D]. 董向前. 山东大学, 2020(10)

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